Mastère Game Art
SORTEZ
SORTEZ
LE GRAND JEU
Cycle Mastère en 5 ans
Le Mastère Game Art prépare à la conception et à la réalisation de contenu visuel (3D, 2D, animation, effets spéciaux…) destiné à être intégré dans un moteur de jeu vidéo. Ce Mastère développe non seulement la créativité et les compétences artistiques mais aussi
la compréhension des enjeux liés à l’interactivité, au gameplay et à l’immersion.
Cette formation permet à l’étudiant d’acquérir une
vision généraliste de l’ensemble de la filière puis de développer des compétences spécifiques permettant de choisir une spécialisation qui le mènera à un métier et lui permettra d’embrasser une carrière dans les plus grands studios de jeu vidéo.
Devenir Game Artist, c’est travailler en collaboration avec les game designers pour concevoir un univers cohérent et attractif. Du concept art jusqu’à la modélisation puis à l’animation, tous les éléments visuels doivent renforcer le gameplay pour permettre au joueur une immersion totale.
ARTFX est certifié partenaire académique Unreal Engine pour l’année scolaire 2024-2025.
ARTFX est membre de Push Start Occitanie.
Admission
Bac ou équivalent
Hors Parcoursup
Bac ou équivalent
Hors Parcoursup
- Hors Parcoursup : vous postulez directement auprès de l’école.
- Epreuves + dossier créatif + entretien
Montpellier
1 classe de 25 élèves pour le Game Art et 1 classe de 25 élèves pour le Game Design & Développement
International
Cours en français 🇫🇷
et en anglais 🇬🇧
En savoir plus sur l’international
Un titre professionnel
reconnu par l’état
reconnu par l’état
Délivre le titre de Réalisateur numérique (niv. 7, équivalent Bac +5), inscrit au RNCP le 14 septembre 2020
La scolarité se déroule d’octobre à mi-juin
Opérationnels dès leur sortie de l’école, à l’aise avec les méthodes de travail des studios, les étudiants en jeu vidéo formés à ARTFX se démarquent par leur capacité d’adaptation, leur connaissance de la programmation et une expertise pointue dans la spécialité qu’ils ont choisie. Au cours de leur cursus, les étudiants réalisent au moins un stage d’une durée de 6 semaines minimum et bénéficient de Masterclasses avec des studios / éditeurs partenaires. Ils réalisent en 5e année un prototype complet d'un jeu, qui leur permet d’appréhender les différentes étapes de fabrication d’un jeu vidéo.
Année 1 Fondamentaux artistiques
La 1e année à ARTFX est un tronc commun à tous les cursus. Ce système permet à la fois d’acquérir des bases communes, mais aussi d’expérimenter, de se découvrir et pratiquer les différentes étapes de fabrication d’un film ou d’un jeu. La force de ce choix pédagogique, c’est que par l’expérience, l’étudiant va mieux comprendre la chaîne de fabrication, apprendre à collaborer avec ses collègues et découvrir les métiers.
→ Fondamentaux artistiques : dessin d’observation, modèle vivant & anatomie, sculpture, perspective, couleur & lumière, digital painting
→ Développement culturel : créativité, storytelling, grammaire de l’image, photographie, scénario, culture et language du cinéma et du jeu vidéo
→ Workshops découverte des métiers : pratique du cinéma, initiation à la 3D (modélisation et animation), matte painting, programmation, storyboard, animation
2D traditionnelle et digitale, charadesign, jeu vidéo
→ Projets collaboratifs : préparation d’une exposition
Projet individuel : portfolio
→ Anglais
Année 2 Fondamentaux métiers
› Character design et environnement design, Concept art 2D / 3D
› 3D modeling character & environnement, Surfacing, Animation 3D & Rig, Unreal 5, 2D art, UX / UI
Année 3 Perfectionnement
› Environnement modeling, character modeling, hard surface modeling, surfacing, FX, lighting, game engines, UX,UI design, Tech art, réalisation de cinématiques
› Réalisation de jeux vidéo en équipe, développement personnel
Année 4 Professionnalisation
› Workshops spécialisés niveau avancé : Game art
› Houdini procedural and FX, Game engine optimisation, VR / AR, motion capture, 3D animation, droit et développement
économique
› Masterclasses métier avec des studios partenaires › Management de projets et d’équipes
› Réalisation d’une bande démo professionnelle
› Projets collaboratifs et professionnalisants
Année 5 Réalisation
› Projet de fin d’études en équipe : Conception & production d’un jeu vidéo AAA
› Réalisation d’une bande démo professionnelle
› Présentation devant un jury professionnel
› Masterclass et conférence / rencontres professionnelles › Coaching en anglais
› Job dating
L’objectif de la formation
Prérequis
- Tous types de Bac, prépa ciné ou artistique
- Être curieux et joueur sur plusieurs plateformes est un plus
- Admissions parallèles possibles en 2e et 3e années
- Votre niveau sera évalué lors de la session d’admission pour vous proposer l’orientation adéquate
Le coût de la scolarité
Années 1 à 5 :
Voir les tarifsLogiciels utilisés
- Zbrush
- 3DS Max
- Unreal
- Houdini
- Unity
- Maya
- Substance Designer
- Substance Painter
- Krita
- Instant Terra
- Visual Studio
- Photoshop
- Blender
- Cryengine
- SpeedTree
Carrière et principaux métiers préparés
L’industrie du jeu vidéo connaît un véritable âge d’or. On continue à jouer sur console et sur ordinateur, mais on joue aussi sur smartphone, tablette ou encore sur les TV connectées. Le nombre de joueurs augmente, et se féminise. Le jeu vidéo n’est plus une expérience solitaire ; de plus en plus, le jeu est perçu comme un réseau social, permettant de garder le contact avec ses amis. La nature des jeux elle-même évolue, offrant des expériences participatives qui font appel à l’imagination des utilisateurs, en témoignent les succès de Minecraft ou Roblox. Les jeux AAA, quant à eux, bénéficient de budgets dignes de productions hollywoodiennes et repoussent toujours plus loin les limites du réalisme.
Par ailleurs, les compétences développées par les professionnels du jeu vidéo intéressent d’autres industries : la formation, avec le développement de serious games, jeux pédagogiques et modules d'entraînement en réalité virtuelle ; le marketing pour créer des expériences interactives et ludiques… mais aussi les studios d’effets spéciaux, qui exploitent les technologies issues du jeu vidéo, à l’instar des moteurs 3D temps réel, pour prévisualiser les effets visuels. Et ce n’est qu’un début : l’industrie automobile commence ainsi à utiliser Unreal Engine (le moteur derrière Fortnite) pour développer ses futurs systèmes d’info-divertissement embarqués (des ordinateurs de bord nouvelle génération, dotés d’affichages dynamiques). Bref, les professionnels du jeu vidéo, en tant qu’experts des interfaces homme/machine et designers d’expériences, sont aujourd’hui des profils recherchés. Si les postes les plus prestigieux - game designer, game artist - sont rares et ne se décrochent pas directement à la sortie de l’école, les étudiants créatifs, compétents et ouverts à toutes les possibilités sauront faire fructifier leur talent.
Enfin, ARTFX offre la possibilité à ses étudiants en jeu vidéo de développer des expériences interactives destinées à un large public grâce à différents partenariats : Opéra de Montpellier, Génopolys, Maison de Heidelberg…. Autant d’opportunités de développer leur culture artistique, de se nourrir de différents univers, d’élargir leur capacité créative tout en respectant un cahier des charges et un planning précis.
Les débouchés : 3D Environment artist, 3D Character artist, Lighting artist, Surfacing artist, Animateur 3D, Technical game artist…
Du travail, et du talent
Je travaille sur un projet AAA non annoncé sur une licence mythique du jeu vidéo avec une équipe extrêmement talentueuse qui a participé à la création de licences comme Assassins Creed. Mes études à ARTFX m'ont permis d'arriver prêt à produire au sein de l'équipe. Avec toutes les compétences, le vocabulaire et l'expérience pour comprendre et atteindre la vision artistique tout en répondant de manière pertinente aux enjeux techniques du projet.